PONT INVISIBLE

« L’inclusion sociale par la lecture de poèmes  » avec Fabrice Richard. L’association AlterCadance propose des ateliers de lecture en vue d’impulser les publics dans une dynamique expressive de partage des expériences selon leurs souvenirs littéraires, leurs envies, leurs réalités, des réflexions sur les choix idéologiques et politiques... La lecture est une activité qui stimule de nombreuses capacités intellectuelles et participe à la satisfaction des besoins secondaires: appartenance à un groupe, estime de soi et affirmation de son caractère unique, ses potentialités. À travers ces ateliers nous visons à faire découvrir et à redécouvrir le plaisir de lire le livre physique, d’évoquer des souvenirs, de partager son gout pour la lecture et la littérature, de découvrir des textes et des auteurs moins connus, de créer un espace d’échanges et de communication, de développer d’autres manières de penser, de vivre, d’affiner ses opinions....

Luxembourg students Workshop. Here we approach the evoluion of the Dance in Africa, of the ritual had traditional, while passing by the urban until the contemporary to our days. "Much more than of simple moves, the dance, the scenography play a leading role in the expression of the human feelings and emotions". Live music accompaniment: Ebrima Mass

Luxembourg students Workshop. Singing alone allows you to dive deeply into self-discovery. But when you sing with others, in group, the connection happens and you can reach the mountains.

Danser, chanter seul permet de plonger profondément dans la découverte de soi. Mais quand on danse / chante à plusieurs la connexion s’opère et on peut atteindre le sommet de la montagne. Ces workshop mettent l’accent sur la connexion intérieure à travers la gestuelle africaine, à inviter la population à la découverte de la danse comme une façon de s'écouter, d’écouter l’autre, d’échanger des expériences personnelles par son langage.

Patchwork en spectacle des événements de AlterCadance pour la Capitale européenne de la Culture Esch2022, en présence de plusieurs artistes engagés pour le projet.

Dans le cadre du projet "nous sommes tous danseurs et chanteurs" pour Esch2022 Capitale Européenne de la Culture, l'Association Altercadance, en collaboration avec l'Association TANSSI organise une semaine de danses et musiques cubaines. Felix Torres et notre notre invité pour un atelier de danses cubaines (technique contemporaine cubaine et danse afro-cubaine). L’atelier sera accompagné par les percussions pour un vrai aperçu de la méthodologie cubaine de danse. Felix Torres (Academia de la Danza de Narciso Medina, Instituto Superior de Arte, danseur et soliste du Conjunto Folklorico Nacional de 1997-2005 (La Havane, Cuba), directeur de l’école Tradición Viva, (Helsinki, Finlande) https://www.facebook.com/pfhurtado1 Inscriptions: uniquement sur réservation Tanssi: bailarescuba@gmail.com Altercadance: http://altercadance.com/; cadansiza@gmail.com

"Atelier ouvert à tous public avec ou sans expérience en chant. Le chant polyphonique d’Afrique est une superposition de mélodies dans une même chanson qui emploie des ton moins connus en Occident et qui se pratique dans le respect de chaque. C’est avant tout un chant de méditation en groupe par excellence où des sons parcourent notre intérieur, nous connectent et créent de l’énergie émotionnelle. Modestine Ekete est chanteuse Chorégraphe, comédienne, elle emploie une technique qui amène le chanteur progressivement et discrètement dans le mouvement, sans forcer sur la voix et le corps. Cette technique de chant se fait à des positions diverses et à des rythmes variés, ce qui permet de générer et d’harmoniser le rythme respiratoire. C’est l’autre dimension musicale sans instruments où la voix se libère pour laisser place à l’émission vibratoire du chant créant ainsi la connexion du groupe.

Sous la direction Tebby Ramasiké (danseur, chorégraphe) Danser constitue un véritable Art de Vivre. Si les Africains accompagnent leurs activités avec la danse et la musique c’est parce qu’ils conduisent l’Homme à puiser au plus profond de lui-même et l’invite à la découverte de sa personnalité sur le plan social, thérapeutique, intellectuel, spirituel et physique. ALTERCADANCE vous propose ce moment d’échanges et de partage riches. danseur, professeur de danse, arrive en Europe en 1995 pour vivre et travailler aux Pays-Bas et à l'étranger, après avoir travaillé dans plusieurs théâtres et compagnies de danse en Afrique du Sud et à l'étranger. Tebby Ramasike organise des cours et stage de danse Africaine, Afro contemporain, Afro Butô, Improvisation, Afro Fusion, etc. à Arlon, Luxembourg, Esch-sur-Alzette, Paris, Amsterdam, Anvers, etc. Stage à partir de 16 ans Note: Prévoir une tenus décontractée (sport)

Destiné aux jeunes de 12 à 26 ans, ces ateliers ludiques sont une "réflexion" sur le rôle de la danse dans des questions sociales: (la transmission des valeurs, des cultures, des connaissances, du savoir). Danser en Afrique a un sens culturel et social. La danse symbolise une façon d’écouter l’autre, d’échanger des expériences personnelles par son langage. On danse pour garder l’échange transgénérationnel, pour le plaisir, pour se libérer de certains poids, pour se construire/reconstruire, pour ressentir les émotions pures et profondes qui somnolent en nous. Outre l’expression artistique, la danse est perçue en Afrique comme une véritable technique d'entraînement du corps et de l’Esprit, un exercice physique complet, et comme un art qui transcende un mode de communication indicible. L'interaction ici crée une relation de confiance dans le groupe, permettant aux jeunes de s'exprimer librement dans leur gestuelle et de comprendre que leur corps est un bel outil de communication.

Destiné aux jeunes de 12 à 26 ans, ces ateliers sont une "réflexion" sur le rôle de la danse dans des questions sociales: (la transmission des valeurs, des cultures, des connaissances, du savoir). Danser en Afrique a un sens culturel et social. La danse symbolise une façon d’écouter l’autre, d’échanger des expériences personnelles par son langage. On danse pour garder l’échange transgénérationnel, pour le plaisir, pour se libérer de certains poids, pour se construire/reconstruire, pour ressentir les émotions pures et profondes qui somnolent en nous. Outre l’expression artistique, la danse est perçue en Afrique comme une véritable technique d'entraînement du corps et de l’Esprit, un exercice physique complet, et comme un art qui transcende un mode de communication indicible. L'interaction ici crée une relation de confiance dans le groupe, permettant aux jeunes de s'exprimer librement dans leur gestuelle et de comprendre que leur corps est un bel outil de communication.

Atelier de danse afro-cubaine avec TANSSI asbl.

Atelier de danse afro-cubaine avec TANSSI asbl.

Les participants de cet atelier pourront nous rejoindre à la clôture de la Nuit de La Culture le 14 pour un marathon de danse et chant de 2H non stop. Danser en Afrique a un sens culturel et social. La danse symbolise une façon d’écouter l’autre, d’échanger des expériences personnelles par son langage. On danse pour garder l’échange transgénérationnel, pour le plaisir, pour se libérer de certains poids, pour se construire/reconstruire, pour ressentir les émotions pures et profondes qui somnolent en nous. Outre l’expression artistique, la danse est perçue en Afrique comme une véritable technique d'entraînement du corps et de l’Esprit, un exercice physique complet, et comme un art qui transcende un mode de communication indicible. L'interaction ici crée une relation de confiance dans le groupe, permettant aux jeunes de s'exprimer librement dans leur gestuelle et de comprendre que leur corps est un bel outil de communication.

Voici une série d'ateliers où les participants s'amusent à créer ensemble avec les chorégraphes professionnels. Danser en Afrique a un sens culturel et social. La danse symbolise une façon d’écouter l’autre, d’échanger des expériences personnelles par son langage. On danse pour garder l’échange transgénérationnel, pour le plaisir, pour se libérer de certains poids, pour se construire/reconstruire, pour ressentir les émotions pures et profondes qui somnolent en nous. Outre l’expression artistique, la danse est perçue en Afrique comme une véritable technique d'entraînement du corps et de l’Esprit, un exercice physique complet, et comme un art qui transcende un mode de communication indicible. L'interaction ici crée une relation de confiance dans le groupe, permettant aux jeunes de s'exprimer librement dans leur gestuelle et de comprendre que leur corps est un bel outil de communication.

GESTES ET SONS. Voici un moment exceptionnel où les participant vont se lancer le défit de combiner danse et chant. Avec cet Atelier, Altercadance tente de rappeler que notre corps n'est pas une enveloppe vide, mais un outil de communication puissant. Outre l’expression artistique, la danse est perçue en Afrique comme une véritable technique d'entraînement du corps et de l’Esprit, un exercice physique complet, et comme un art qui transcende un mode de communication indicible. L'ateliers sera Accompagné par les percussions d'Ebrima MASS & groupe.

CHANT POLYPHONIQUE D'AFRIQUE: “Chanter en famille pour consolider les liens parents enfants” Chanter seul procure une sensation de bonheur, mais quand on chante à plusieurs, la connexion s'opère et on peut atteindre le sommet de la montagne. Le chant polyphonique d’Afrique est une superposition de mélodies dans une même chanson qui se pratique dans le respect de chaque. C’est avant tout un chant de méditation en groupe par excellence où des sons parcourent notre intérieur, nous connectent et créent de l’énergie émotionnelle. L’ Association AlterCadance vous invite à la découverte de cette technique qui amène le chanteur progressivement et naturellement dans le mouvement, sans forcer sur la voix et le corps. Cet atelier est une occasion pour les participants de se retrouver dans un lieu neutre pour communiquer et écrire une histoire commune, chacun avec sa différence.

Dancing or Singing alone alows you to dive deeply into self-discovery. But when we dance/sing together, the connection takes place and we can reach the top of the mountain. Ce stage s'adresse aux professionnels et amateurs de la danse et de la musique en général. Avec accompagnement musical par trois percussionnistes.

Cet atelier s'adresse au jeunes de 12 à 26 ans. A travers ces ateliers nous visons à évoquer chez les jeunes des souvenirs, Créer un espace d’échanges et de communication, développer d’autres manières de penser, de vivre, d’affiner ses opinions… Nous invitons les jeunes à plonger dans un concept original qui associe le chant, la danse, la lecture et la musique. Nous visons à faire comprendre au jeune que notre corps n'est pas une enveloppe vide mais un outil puissant de communication.

Nous proposons cet atelier au plus petits, dans le cadre d'une collaboration avec Hariko.

Intégration des jeunes par les arts, En collaboration avec Hariko, ces ateliers s'adressent uniquement aux jeunes de 12 à 26 ans, dans le cadre du Festival Hariko Beach.

Le TROIS C-L initie un nouveau format qui permet de découvrir l'univers des artistes en résidence avant leur représentation lors du 3 DU TROIS. Plongez-vous juste avant le lever de rideau, dans la reflexion artistique des chorégraphes et découvrez l'envers du décor. Initiez-vous à la danse et bougez au rythme de la chorégraphie, en douceur et sans jugement, pour vivre un moment en apesanteur entre l'univers du spectateur.rice et des chorégraphes.

« PONT INVISIBLE » de la chorégraphe Modestine Ekete, parle d’un couloir immatériel en mouvance perpétuelle, qui est peut-être plus réel que tous les ponts qu’on puisse traverser physiquement. Ce pont symbolise nombreux états d’esprit et nombreux états intérieurs à travers lesquels l’être humain passe tout au long de sa vie sur terre. La double culture est au cœur de cette création ponctuée de textes poétiques d’André Benedetto. La double culture qui peut s’avérer être un calvaire pour certains ou une opportunité pour d’autres. Avec « pont invisible» la chorégraphe confronte le public aux tortures des temps modernes et invite chacun à donner un sens à sa propre double culture. Hissée sur ce pont entre l'Afrique et l'Europe, la danseuse invite à pénétrer dans l'univers de la Femme-Mère-Travailleuse-Immigrée. Elle nous raconte son parcours, son sentiment d'intégration en Europe et particulièrement au Luxembourg.

Ce workshop s'inscrit dans la continuité du projet TDC en collaboration avec la Fondation Follereau Luxembourg. AlterCadance propose des ateliers famille lors du Challenge For Better World 2022. Atelier de percussions avec Bumbaba, « live painting participatif » sur le thème de la déconstruction du genre avec l’artiste grapheur David Soner et danse africaine inclusive avec Modestine Ekete.

« Pont invisible » de la chorégraphe Modestine Ekete, parle d’un couloir immatériel en mouvance perpétuelle, qui est peut-être plus réel que tous les ponts qu’on puisse traverser physiquement. Ce pont symbolise nombreux états d’esprit et nombreux états intérieurs à travers lesquels l’être humain passe tout au long de sa vie sur terre. La double culture est au cœur de cette création ponctuée de textes poétiques d’André Benedetto. La double culture qui peut s’avérer être un calvaire pour certains ou une opportunité pour d’autres. Avec « pont invisible» la chorégraphe confronte le public aux tortures des temps modernes et invite chacun à donner un sens à sa propre double culture. Hissée sur ce pont entre l'Afrique et l'Europe, la danseuse invite à pénétrer dans l'univers de la Femme-Mère-Travailleuse-Immigrée. Elle nous raconte son parcours, son sentiment d'intégration en Europe et particulièrement au Luxembourg.

Much more than of simple move, song, the dance and singing, scenography and the choregraphy play a leading role in the expression of the human feelings and emotions. The workshop will be accompanied by the musician Ebrima Mass & group. Dress code: casual (sportswear), no choes/sneakers. socks ok. Bring a bottle of water.

Much more than of simple move, song, the dance and singing, scenography and the choregraphy play a leading role in the expression of the human feelings and emotions. The workshop will be accompanied by the musician Ebrima Mass & group. Dress code: casual (sportswear), no choes/sneakers. socks ok. Bring a bottle of water.

Les danses sont multiples en Afrique, et aujourd'hui nous vous invitons à vous immerger dans cette danse mythique le SABAR qui nous vient du Sénégal. Sa particularité, ses sauts.

Très appréciée par les jeunes, l'afro-house est un courant de danse lancé en Afrique vers les années 2000. Dans ce cours, les participants vont rencontrer un mélange de style de danses urbaines africaines.

Concert Afrobeat "Zing Ndada" dans le cadre de la "Marche solidaire", en collaboration avec la ville d'Esch-sur-Alzette, le CNFL (Conseil National des Femmes de Luxembourg).

Initiation au percussions africaines à destination des jeunes. Les percussions en Afrique ont une fonction spirituelle avant d'être un divertissement. On joue aux tambours pour mettre de l'ordre là où il y a le désordre, par exemple.

Une journée qui retrace les moments forts de la Capitale européenne de la Culture d'Altercadance, placée sous le signe des vibrations colorées. "Tout est vibration, l'Univers parle l'Amour, tout est un, nous sommes l'Univers fréquence dans l'air, esprit ouvert, Musique du jour, Musique de sourd, Energie cadencée par la pensée, Rythmée par les émotions de l'Humanité". Au programme: Workshop "couleurs de notre transparence", mais aussi danses, percussions, lecture, chants polyphoniques, Afrobeat Jam Session, food & drink, avec des artistes internationaux.

"Couleurs de notre transparence", mais aussi musiques. Lire pour le plaisir, pour affiner ses opinions, se réapproprier le livre physique, pour échanger des expériences, passer un moment chaleureux dans la convivialité.